Der Kunststil dieses Werkes ist einer zeitgenössischen, poetisch-symbolischen Malerei zuzuordnen, die Elemente aus Impressionismus, industriell geprägter Erinnerungslandschaft und naiver Symbolik verbindet.
Stilistische Merkmale:
Atmosphärische Lichtführung
Das Licht fällt gefiltert durch das Blätterdach und erzeugt eine beinahe sakrale, traumhafte Stimmung. Licht wird als zentrales kompositorisches Mittel eingesetzt, nicht nur zur Beleuchtung, sondern zur emotionalen Aufladung der Szene.
- Naiv-symbolische Figurenauffassung:
Die Figuren sind vereinfacht dargestellt, fast kindlich oder puppenhaft. Das ist kein technischer Mangel, sondern eine bewusste stilistische Entscheidung, um Emotion und Symbolik zu betonen.
Impressionistische Malweise
Sichtbare, freie Pinselführung und ein lebendiger Farbauftrag lösen die Formen bewusst auf. Details treten zugunsten von Stimmung, Bewegung und Farbharmonie zurück.
Poetisch-narrativer Bildaufbau
Die Szene wirkt wie ein eingefrorener Moment einer Geschichte. Figuren und Objekte sind Teil einer offenen Erzählung, die Raum für Interpretation lässt.
Magisch-realistische Elemente
Reale Orte und Gegenstände werden mit märchenhaften, fast surrealen Momenten kombiniert (Karussell, Lichtinszenierung, isolierte Figuren), wodurch Realität und Imagination ineinander übergehen.
Natur als emotionaler Raum
Die Natur ist nicht bloße Kulisse, sondern Träger von Stimmung und Bedeutung – verwunschen, überwuchert, lebendig und leicht entrückt.
Zusammenfassung:
Das Werk verbindet impressionistische Technik mit erzählerischer Tiefe und einer poetisch-symbolischen Bildsprache. Es entsteht eine zeitlose, emotionale Bildwelt, die weniger beschreibt als empfunden werden will und dadurch eine starke nachhaltige Wirkung entfaltet.
